Du 8 avril au 17 juin 2013 (pas de cours le 20 mai)
2 pour 1 jusqu'au 8 avril!
15 $/classe, 120 $ pour une session (10 cours)
Inscriptions : laura.e.toma@gmail.com

CONTENU //
Ce cours de Gaga technique se déroule sur 1 heure et est ouvert à toute personne âgée de plus de 16 ans, indépendamment de son expérience en dance ou en mouvement. Aucune expérience préalable en dance n'est pas nécessaire.

Le professeur guide les participants à travers une série de consignes évocatrices qui s'emboîtent les unes dans les auters. Plutôt que de copier un mouvement particulier, chaque participant explore activement ces consignes, découvrant comment il ou elle peut interpréter ces informations et effectuer la tâche à accomplir.
Les cours de Gaga Technique offrent un cadre créatif aux participants leur permettant de se connecter à leur corps et leur imagination, d'accroître leur prise de conscience physique, d'améliorer leur flexibilité et leur endurance, et éprouver le plaisir du mouvement dans une atmosphère accueillante et tolérante.

BIO // En 2012, Laura sort diplomée du premier programme officiel d'entraînement dédié aux enseignants Gaga à Tel Aviv, Israel. La Gaga technique a été développée par la directrice artistique de la compagnie de dance Batsheva, Ohad Naharin, et fait partie du programme d'entraînement quotidien de la compagnie. Laura est la seule enseignante certifiée Gaga du Canada. Auparavant, elle a enseigné au Centre pour la Danse et le Théâtre Suzanne Dellal à Tel Aviv, la compagnie de danse contemporaine Ate9 à Los Angeles, à l'Ottawa Dance Directive (ODD) et au sein du programme de danse contemporaine professionnel à l'école de danse d'Ottawa. Sa formation professionnelle l'a amené à voyager à travers le Canada, les États-Unis, la Belgique, l'Angletterre, l'Espagne et Israel. Elle s'est récemment install ée à Montréal.

Du 2 avril au 11 juin 2013
15 $/classe, voir avec le professeur pour le prix d'une session (11 cours).
Inscriptions : millerpaivio@sympatico.ca ou (514) 989-0342

CONTENU // Nous sommes tous des danseurs. Ce cours de technique de danse contemporaine ouvert à tous encourage les participants à explorer pleinement leurs corps dans l'espace tout en étudiant les principes de base de la danse, soit le caractère immédiat de l'action dans un état de changement constant.

BIO // Avec 25 ans d'expérience d'enseignement à son actif, Suzanne Miller co-dirige une compagnie de danse contemporaine avec Allan Paivio et a fait des tournées à travers l'Europe, l'Amérique du Nord et le Venezuela. Dernièrement, elle a travaillé à la recherche et au développement de sa dernière production en tournée au Moyen-Orient au cours du printemps 2010. Suzanne s'implique également en tant que présidente du conseil d'administration du Studio 303. www.millerpaivio.com

DÉMARCHE et PHILOSOPHIE D’ENSEIGNEMENT // « Ma pratique de la danse et de la chorégraphie est fermement ancrée dans des techniques de ballet classique et est particulièrement influencée par des traditions contemporaines issues de Martha Graham, Merce Cunningham et José Limon. Cependant, en tant que professeure, je mets autant l'accent sur la conscience de soi que sur la conscience historique et culturelle. Je travaille à partir d'une perspective fluide en soulignant à la fois le développement créatif et personnel grâce à mes connaissances approfondies en techniques de danse, chorégraphie, répertoire, partenariat, performance, collaboration, yoga et Pilates. En soulignant l'importance particulière des techniques préventives et restauratrices, j'essaie d'inculquer un profond respect pour le corps et une approche saine de la pratique de la danse. » - Suzanne Miller

Du 4 avril au 13 juin 2013 (11 cours)
15 $/classe, voir avec la professeure pour le prix d'une session.
Inscriptions : isabelmohn@videotron.ca ou au (514) 272-0653

CONTENU // Les classes d'Isabel Mohn sont dynamiques et mettent l'emphase sur l'énergie, la gravité, l'utilisation du sol et une façon personnelle et efficace de bouger.

BIO // Originaire de Berlin, Isabel Mohn poursuit ses études à LADMMI (l'École de danse contemporaine) d'où elle est diplômée en 1999. Depuis, elle se consacre à la création et à l'interprétation de ses propres œuvres qui ont été présentées au Québec, en Allemagne et en Finlande. Depuis dix ans, Isabel enseigne régulièrement pour différentes écoles et établissements, entre autre à l'École de danse contemporaine de Montréal (anciennement LADMMI) et au Cirque du Soleil.

Du 14 janvier au 25 avril 2013 (session d'hiver)
Du 6 mai au 19 juin 2013 (session printemps) - pas de cours le 20 mai

Lundi et mercredi : Entraînement en Yogadanse de 19 h 30 à 20 h 30
+ Imprographie & Création de 20 h 30 à 21 h 30

25 $/classe entière OU 15 $/classe pour Entraînement en Yogadanse seulement. Voir avec le professeur pour le prix d'une session. Inscriptions : piloup@videotron.ca ou au (514) 845-5323

DANSE // Mon approche du corps allie l'entraînement et la création. Les ateliers fusionnent des techniques de danse et d’improvisation pour développer des interprètes-créateurs. Les ateliers se composent autour des exercices lents, dynamiques et sensoriels, de danse, de yoga, de pilates, de contact-improvisation, des techniques de porté, des systèmes de jeux et de compositions qui mèneront à des présentations en fin de session.

CRÉATION // J’érige un système chorégraphique qui confronte la maîtrise des apprentissages des participant(e)s et comment ils tentent d’y trouver leur place. Je fais appel à la manifestation identitaire. Je nomme ce système de l’imprographie.

BIO // Artiste en mouvement, Louis Guillemette fait du corps un laboratoire de recherche d'idées en mouvement. L'art contemporain, l'expression et la manifestation identitaire à la fois intime et publique est au cœur de ses préoccupations. Depuis ses débuts en danse, Louis aime transgresser la forme et le fond par ses choix. Une projection libérante, pour lui tout est en devenir, en mouvement, dans le moment présent et tourné vers l'avenir.

Louis travaille dans le milieu des arts de la scène, du cinéma et de la vidéo comme professeur, chorégraphe, performeur, improvisateur, conseiller artistique et concepteur depuis 30 ans. Son travail a été présenté à travers le monde et il a collaboré avec plusieurs artistes internationaux. Il enseigne une approche technique et créative personnelle dans les institutions publiques et privées, ici et à l'étranger. Sa vision singulière l'a amené, entre autres, à co-fonder Tangente, à danser avec LALALA Human Steps et à travailler pour le Cirque du Soleil, le Cirque Eloize et l'École nationale de cirque.

Du 17 janvier au 25 avril 2013 (session d'hiver)
Du 9 mai a u 20 juin 2013 (session printemps)
25 $/classe, voir avec le professeur pour le prix d'une session.
Inscriptions : ruisseaunoir@hotmail.com ou au (438) 777-1344

JEU, MOUVEMENT, VOIX, IMPROVISATION, CRÉATION // Développer des acteurs authentiques qui peuvent à la fois utiliser leur corps et leur voix pour projeter leurs intentions et les émotions qui s'y rattachent. Des acteurs créatifs qui peuvent livrer des textes et improviser des monologues et des dialogues. Des êtres libres qui peuvent maîtriser le jeu par la voie du contrôle et du lâcher-prise.

BIO // En plus de son métier de réalisateur, Pierre Blackburn enseigne le théâtre physique depuis les années '80. Issu du théâtre expérimental, il a créé plusieurs pièces avec des chorégraphes. Depuis trois ans et après une absence de plusieurs années, il s'est remis à l'enseignement de cette discipline par pur sentiment d'urgence. Tranquillement, il développe son propre langage.