Shérane Figaro – ESANS-onduler depuis le centre
19 ⇾ 23 oct. 2026 (lundi – vendredi)
09:30 à 16:00
Tarif à la semaine:$95
Drop-in:$28
Français, Anglais
#Technique
© Valérie Gassien
Objectif
Cet atelier part d’une conviction : l’ondulation est une pratique corporelle qui s’apprend, se développe et s’approfondit avec le temps et l’attention. Le Yanvalou haïtien nous offre un cadre concret pour l’explorer — une tradition qui a codifié cette intelligence du corps depuis longtemps.
La question qui guidera l’atelier : comment le corps apprend-il à laisser passer sans s’interrompre ? Les participant·es développeront une conscience concrète de la colonne vertébrale comme axe de propagation, une capacité à initier et soutenir l’ondulation dans différents contextes de mouvement, et une écoute du rythme qui n’interrompt pas la continuité interne.
À la fin de ces cinq jours, chacun·e repart avec des outils concrets — une façon d’habiter le mouvement qui continue de travailler après l’atelier.
Contenu
Exploration guidée, improvisation, travail en groupe — l’approche est créative et le plaisir fait partie de l’apprentissage. Chaque journée intègre respiration, méditation, étirements et activation de la colonne vertébrale comme points d’entrée dans le mouvement. On traverse des états de flow, on joue avec la polyrythmie, on habite les moments de silence autant que les moments d’intensité.
La musique percussive enregistrée est présente dès le premier jour — une sélection soignée de sonorités variées qui accompagne et nourrit le travail. À la fin de chaque session, un espace de retour s’ouvre : cercle de paroles, écriture, ou simplement écoute.
Rythme de l’atelier
Caractéristiques
Biographie
Shérane Figaro est une artiste en danse, chorégraphe et interprète, qui enseigne à Laval et à Montréal. Sa pratique s’articule autour de deux axes complémentaires : la création d’œuvres chorégraphiques et la transmission des danses traditionnelles haïtiennes. En 2021, elle a été nominée pour le Prix de l’année du CALQ (région de Laval).
Sa démarche s’appuie sur les principes et symboles des danses ancestrales haïtiennes, intégrés à une écriture chorégraphique contemporaine. Depuis 2016, elle développe ESANS, une approche pédagogique issue de sa pratique et de sa recherche. Au sein de la Compagnie Oredans, ESANS est une philosophie de travail et un cadre de réflexion.
Le partage de ces savoirs ancestraux avec des communautés de danseurs et danseuses ouvre de nouvelles perspectives sur la danse contemporaine, tout en créant un lien social. Shérane explore des thèmes qui rassemblent, en lien avec les rites de passage, ainsi que la mémoire des lieux.
« Shérane m’amène jusqu’à une source de mon essence; elle m’aide à comprendre de quelles manières infinies, je peux nourrir le symbole, ancestral, sacré, qui relie, et le nourrir à partir de la danse constante entre mon intérieur et l’extérieur. J’en ressors vibrante, humble, forte, curieuse. »
— Constance
Partenaires
Cette formation est soutenue par le Conseil de la formation continue arts et culture de Montréal (CFC) en collaboration avec le Studio 303. Les activités de la formation continue du CFC sont soutenues par le programme Intervention-Compétences et grâce à la participation financière du gouvernement du Québec.
