Corpuscule Danse – Danse et diversité fonctionnelle
12 ⇾ 15 avr. 2027 (lundi – jeudi)
10:00 à 13:00
Tarif à la semaine:$80
Drop-in:$28
Français, Anglais
L’inscription ouvrira le lundi 1 février 2027.
#Boîte à outils #Somatique #Technique
© Mikaël Theimer
Objectif
Danse et diversité fonctionnelle est un atelier qui vise à démystifier et à éprouver la danse selon une approche inclusive. Ainsi, à l’image de la mission de Corpuscule Danse, l’atelier mise sur la rencontre d’interprètes en danse avec et sans handicap, visible ou invisible, pour réfléchir et explorer cette pratique artistique qu’est la danse inclusive.
Dans une démarche horizontale de partage de différents points de vue, l’atelier sera co-facilité par Joannie Douville et Georges-Nicolas Tremblay, qui tâcheront d’exposer la manière d’infléchir leurs connaissances et compétences respectives pour que celles-ci nourrissent l’inclusion.
Contenu
Concrètement, l’atelier débute par une (1) heure de théorie guidée par différentes questions posées tant par les facilitateur·trices que les personnes participantes. Quelles sont mes représentations individuelles face au handicap ? Quels termes employer pour s’adresser à un groupe qui présente différents modes de fonctionnement ? Comment transposer les propositions dansées sans compromettre la qualité ? Comment planifier des situations dansées inclusives et fécondes pour chacun et chacune et comment m’ajuster en temps réel ? Comment articuler des rétroactions constructives et un regard critique sur les initiatives inclusives ? Des aide-mémoires tirés du livre Une approche inclusive pour enseigner la danse seront présentées aux personnes participantes.
S’ensuivra deux (2) heures de pratique artistique de danse inclusive où les questionnements évoqués s’ancreront dans le vécu de chacun·e. Cet espace de pratique accessible et bienveillant sera une invitation à élargir nos perceptions et sensations dans le mouvement par l’improvisation et l’exploration de l’art. Nous serons en contact avec l’autre et avec les aides à la mobilité. Au terme de cette formation, la personne participante sera mieux outillée pour réfléchir à sa pratique sous l’angle de l’inclusion et de l’accessibilité.
Rythme de l’atelier
Caractéristiques
Biographie
Joannie Douville est une interprète-pédagogue diplômée en danse et en psychologie basée dans Les Laurentides. Durant plus de dix ans, elle a foulé les scènes locales et internationales et pris part à de nombreux processus de création tant en danse, qu’en théâtre, et même, en arts multimédias et en performance. Durant sa carrière, elle a affectionné les processus l’ayant mené à faire des rencontres éclectiques par l’entremise du mouvement. Que ce soient les enfants, les ainé·es, les personnes issues de la diversité fonctionnelle ou culturelle, Joannie est convaincue que la pratique de la danse est pour tout le monde. En plus d’être un formidable catalyseur pour créer du lien – envers soi et les autres. Cette conviction l’a poussée à entamer une maîtrise en enseignement de la danse. Dans cette même quête, elle a également corédigé un ouvrage pour nourrir les initiatives inclusives en danse en collaboration avec Corpuscule Danse intitulé Une approche inclusive pour enseigner la danse. En ce moment, elle chérit son nouveau rôle de mère auprès de ses deux filles et dirige le volet enseignement et médiation culturelle de Corpuscule Danse : compagnie pour laquelle elle danse, enseigne et crée depuis 2012.
Autodidacte en danse formé en arts visuels et théâtre, avec une incursion en cinéma, Georges-Nicolas Tremblay s’est d’abord affirmé comme créateur, puis comme interprète en danse et, plus récemment, comme dramaturge. En plus de ses créations personnelles, il a chorégraphié pour du théâtre, des opérettes, des comédies musicales et des vidéoclips. Lors de sa maitrise en danse, il s’est intéressé à la collaboration pour renouveler le processus dans un désir de déhiérarchisation et de queerisation de l’art. Ce qui l’a amené à créer Fé·e·s sans foi (2024), une forme hybride qui mélange danse et chant. Pédagogue d’expérience, il partage ses visions de la danse à travers des cours, des ateliers et de la médiation culturelle, tant au loisir qu’au niveau professionnel, depuis plus de 25 ans. Il fait également de l’audiodescription en danse (Danse Cité), et assume la codirection artistique de Corpuscule Danse, compagnie en danse inclusive, depuis 2021.
« Un espace de réflexion très pertinent, qui permet d’aborder des thèmes sensibles auprès de personnes vivant en situation de handicap, qui me rend plus sensible à leur réalité et aux conceptions erronées. Cela me permet également d’avoir un vocabulaire plus juste, une plus grande ouverture d’esprit ainsi qu’une réflexion sur ma pratique comme intervenante et enseignante. »
— Marie-Hélène
Partenaires
Cette formation est soutenue par le Conseil de la formation continue arts et culture de Montréal (CFC) en collaboration avec le Studio 303. Les activités de la formation continue du CFC sont soutenues par le programme Intervention-Compétences et grâce à la participation financière du gouvernement du Québec.
Voir aussi
