SAISON 2022-23

Nos ateliers reviennent à leur taille normale, avec un protocole de santé en évolution et un accent particulier donné à la collaboration. Nos ateliers se déroulent en studio.

Automne
Kai Cheng Thom, Split Britches, James Viveiros, Kelly Keenan + invité-es, keyon gaskin, Catherine Fabiola Lessard, Florent Mahoukou, Andrew de Lotbinière Harwood, Stéphane Crête, Denise Fujiwara, Greissy Vecchionacce, Liz Kinoshita, Laura Toma et Eroca Nicols.

Hiver
Teoma Naccarato + John MacCallum, Gabriel Dharmoo, Andreane Leclerc et Louise Michel Jackson.

Printemps
Sylvie Tourangeau, La Nab, Alanna Kraaijeveld, Katie Ward, 7starr, Yumiko Yoshioka, Lucy Fandel, Kelly Keenan, Paul Ibey, Eryn Dace Trudell et Lauren Semeschuk.

Engagement des participant-es : Nous comptons sur votre collaboration pour réduire le risque de contamination de la COVID-19, et pour s’assurer que tout le monde se sente le plus à l’aise et en sécurité possible. Lire l’engagement des participant-es avant de vous inscrire >

Inscription : L’inscription se fait en avance et en ligne. La carte de crédit est le moyen de paiement principal. Contactez-nous si vous avez besoin de payer autrement >

Accessibilité : Chaque description d’atelier comprend une courte note de l’enseignant-e pour mieux communiquer le niveau d’accessibilité. Plus d’informations ici > 

Bourse d’atelier : Des bourses partielles ou complètes sont offertes aux artistes marginalisé-es. Plus d’informations ici >

(+) Accessible : Les ateliers marqués comme (+) Accessible font partie de notre projet pilote visant à offrir aux artistes en situation de handicap ou Sourd-es* une opportunité de développement professionnel répondant à de plus larges besoins en accessibilité. Ces ateliers sont ouverts à tous, la priorité étant donnée aux artistes handicapés et aux artistes sourds. Plus d’informations ici >

Quel tarif payer : Pour la plupart de nos ateliers, il existe un tarif régulier, et un tarif subventionné par Service Québec. Pour connaitre les critères de Services Québec. Plus d’informations ici >

KEITH TREVOR FERNANDEZ

PROJET // Landings – exploration de l’identité à travers le théâtre musical, drag, lip sync et la danse sud-asiatique.

QUINLAN GREEN

PROJET // Quinlan Green x Thea Patterson Mentorat Artvolt

crédit photo : Sammy Chien

LO BIL

PROJET // Boussole post-clown

SALON LAB


Certaines années, le Studio 303 accueille un Salon Lab périodique pour les artistes en résidence (et parfois d’autres artistes). Les Salon Labs sont mutables et émergeants : le groupe décide de leur fréquence et de leur format. Depuis 2011, le lab a fourni un safer space permettant des conversations profondes, des retours entre pairs et des échanges avec des invités. En 2020-21, les labs ont fourni un soutien émotionnel pendant une période troublante, variant entre rencontres informelles et ateliers structurés menés par les participant-es.

Nous invitons généralement les artistes qui participent à la saison en cours, mais si vous souhaitez participer au Salon Labs, faites-le nous savoir !

ANGIE CHENG

PROJET // We don’t know, and we’re doing it. Portals

KAREN FENNELL

PROJET // I Want to be Alone but We’re in This Together (Je veux être seule, mais nous sommes là dedans ensemble)

ADDENDUM

PROJECT // Addendum Actions Criticality with Care (AACC)

Campagne de financement du Studio 303

Crédit photo : Kinga Michalska // Montage photo : Noel Vezina

Cher-es ami-es, collègues et communauté,

Merci. Merci pour votre soutien et votre solidarité au cours de cette année pas comme les autres. Votre présence, créativité et attention nous ont permis de rester ancrées dans le présent et être optimistes pour l’avenir. Vous nous avez aussi aidées à prioriser nos actions et à faire de notre mieux étant donné la situation. 

Tandis que les gouvernements, les bailleurs de fonds et les organismes de grande taille travaillent à anticiper la suite des événements à plus large échelle, nous nous concentrons davantage sur le micro. Nous repensons spécifiquement nos mécanismes relationnels, en mettant de l’avant la confiance, soutenue par un processus actif de transparence et d’écoute. 

Le projet Accessibilité nous a particulièrement éclairées à ce sujet. Plutôt que d’adopter une approche globale et générique, nous avons cherché à travailler avec des artistes handicapé-es et Sourd-es qui souhaitaient spécifiquement participer à nos ateliers. Ensemble, nous dessinons un projet pilote (21-22) dans lequel nous offrirons des activités ciblées pour répondre à davantage de besoins individuels. 

Nous apprenons à travers l’inconfort, en évitant les non-dits et les suppositions. D’autres initiatives en arrière-scène incluent une sérieuse mise à plat de notre grille cachet-honoraire-salaire à travers toutes nos activités afin d’assurer une équité générale. Nous sommes motivées par ce travail en profondeur et déterminées à continuer d’expérimenter les possibilités avec vous.

Votre don nous permet de poursuivre notre mission un peu à part; d’aller là où on ne nous attend pas, de penser différemment, de parfois confronter, souvent prendre soin. C’est une source précieuse, car elle n’est rattachée à rien et rend possible l’indépendance de nos actions. Merci de croire en nous.

Plein d’amour,

L’équipe du 303 💛

EN LIGNE : AIMEE LOUW ET SEELEY QUEST (MTL) — #Queer Disabled Joy (expérience d’improvisation et de danse)

7 févr. 2021 – 18 h 30 à 20 h 30 (dimanche)
Ouvert aux artistes de toute discipline / En anglais
Facilité par seeley quest (sir/hir) + Aimee Louw (elle)

Inclus dans le passe CPQ. Achetez votre passe ici : https://www.eventbrite.com/e/billets-queer-performance-camp-2021-138363828937

CONTENU // Un atelier de deux heures de jeux participatifs et de relai, spécialement pour les personnes s’identifiant en situation de handicap, mais aussi pour leur ami-es et allié-es queer non handicapés.

Les participant-es s’alterneront pour offrir une contribution : proposer un mouvement de danse, une ligne de dessin, d’écriture, de discours, de chant, et tous-tes sont invités à participer à leur façon. 

En respect du consentement de chacun-e, nous vous invitons à interagir : essayer des gestes en miroir, ajouter des phrases à un cadavre exquis et s’exprimer physiquement avec ce qui inspire votre corps et votre esprit à la recherche d’une ambiance de groupe positive. Cette session de jeu offre de la musique faite par des artistes handicapés et peut inclure du sous-titrage ou de la traduction simultanée écrite en français au besoin. Les personnes handicapées et leurs ami-es de près et de loin sont les bienvenu-es.

Contactez-nous pour toutes questions ou pour recevoir un accueil adapté à vos besoins. L’atelier se déroule en anglais.

BIO // seeley quest est performeur-e, animateur-rice, écrivain-e et environnementaliste trans handicapé-e. Travaillant principalement en composition littéraire et corporelle, et en commissariat, iel a présenté son travail avec Sins Invalid project 2007-15, et a tourné à Vancouver, Toronto, Ottawa et de nombreuses villes aux États-Unis. Retrouvez seeley par email:  https://questletters.substack.com


Politique de remboursement – Aucun remboursement possible sans motivation valable (ex : maladie ou blessure).

Accessibilité du studio – Consultez cette page pour plus d’informations.

ENGAGEMENT DES PARTICIPANT-ES AUX COURS DU SOIR

En vous inscrivant à un cours, vous vous engagez à annuler votre participation si vous avez des symptômes ou pensez être atteint de la COVID-19. Il est également de votre responsabilité d’avertir le Studio 303 si vous avez participé à une activité et que vous êtes positifs au test de dépistage de la COVID-19.

Se préparer à venir au studio
Masque. Le Studio 303 est un lieu public fermé, il est obligatoire de porter un masque. Vous pouvez exceptionnellement retirer le masque pendant l’activité physique lorsque la distance de 2 mètres est respectée.
Vêtements. Dans la mesure du possible, arrivez déjà en tenue confortable pour bouger, car notre vestiaire est petit et ne s’aère pas très bien. Il y a des espaces définis le long du mur pour déposer vos sacs. 
L’inscription et le paiement sont idéalement complétés en amont.

Arrivée
– Merci d’arriver au moins 15 minutes d’avance 
– À votre arrivée vous devez vous désinfecter les mains
– Trouvez-vous un spot dans l’espace à 2 mètres des autres, et relaxez!

Pendant le cours
– Prenez des pauses quand vous en avez besoin (plutôt qu’en groupe)
– Évitez de manipuler les installations du studio (rideaux, fenêtres, interrupteurs, portes) – demandez à l’enseignant-e de le faire.
– N’hésitez pas à vous exprimer si vous n’êtes pas à l’aise

Naviguer les zones de confort
Notre capacité recommandée pour les cours du soir est de 15 personnes au total, incluant le-la professeur-e. Certains cours pourraient permettre une capacité de 20 personnes s’il y a peu de déplacements dans l’espace. 

En tout temps, vous devez vous assurer d’avoir une distance de 2 mètres entre vous et les autres participant-es. On s’entend, ce n’est pas facile et ça peut limiter la créativité. Votre zone de confort n’est peut-être pas la même que celle de votre voisin-ne alors, questionnez-vous avant de participer à une activité de groupe :
– Quel est mon niveau de confort par rapport à la distance physique en studio, en général? Aujourd’hui ? 
– Est-ce que j’ai besoin de plus d’informations sur le contenu de l’atelier?
– Est-ce que je suis à l’aise à me laisser surprendre par la proposition de l’enseignant-e?
– Est-ce que j’ai besoin de connaître les participant-es pour me sentir à l’aise de bouger avec iels ?
– Quelles conversations suis-je prêt-e à avoir avec le groupe?

Pour plus d’information sur le nettoyage du studio et l’ensemble des mesures spéciales en lien avec la COVID-19, consultez notre Protocole lié à la pandémie COVID-19.

PROTOCOLE LIÉ À LA PANDÉMIE COVID-19

Dernière mise à jour : 4 août 2022
Nos protocoles seront mis à jour avec les directives sanitaires les plus récentes régulièrement. Si vous avez des questions, n’hésitez pas à nous contacter.

Engagement des participant-es aux ateliers professionnels du Studio 303

Dernière mise à jour : 5 août 2022
Nos protocoles seront mis à jour avec les directives sanitaires les plus récentes régulièrement. Si vous avez des questions, n’hésitez pas à nous contacter.

Nota bene : Ces mesures ne s’appliquent pas aux ateliers donnés en ligne.

En vous inscrivant à un atelier, vous vous engagez à annuler votre participation si vous avez des symptômes, ou pensez être atteint-e de la COVID-19. Il est également de votre responsabilité d’avertir le Studio 303 si vous avez participé à une activité et que votre résultat est positif au test de dépistage de la COVID-19. Merci de consulter les directives gouvernementales les plus récentes sur le dépistage/l’isolement.

Si suite à un résultat négatif au test de dépistage de la COVID-19 vous souhaitez réintégrer un atelier, nous vous invitons à contacter info@studio303.ca afin que soient déterminées les exigences requises à votre retour selon votre situation personnelle. (Veuillez noter que nous vous demanderons, entre autres, de nous dévoiler votre statut vaccinal) 

Se préparer à venir au studio

–  Masque. Le Studio 303 est un lieu public fermé. Le port du masque de procédure est recommandé à tous-tes les locataires et pour toutes les activités du Studio 303 (ateliers, événements, cours du soir) puisque nous croyons important de se rappeler que :

• Bien qu’ils ne soient plus requis par la loi, les masques demeurent un moyen efficace de réduire le risque de transmission du COVID-19.
• Notre communauté comprend des personnes immunosupprimées qui méritent de se sentir protégées au studio.
• Nous souhaitons protéger les artistes indépendant-e-s qui dépendent du présentiel pour honorer leurs contrats et payer leur loyer.

La possibilité de contracter le COVID-19 demeure une préoccupation majeure pour de nombreuses personnes qui fréquentent notre lieu et nos niveaux de confort individuels peuvent varier par rapport aux autres personnes avec qui nous partageons l’espace. C’est pourquoi si un-e professeur-e préfère demander le port du masque dans son cours, nous le-la soutiendrons pleinement dans son choix. 
Des masques demeureront à votre disposition dans le studio. Merci de votre ouverture et de votre compréhension.

Vêtements. Dans la mesure du possible, arrivez déjà en tenue confortable pour bouger, car notre vestiaire est petit et mal aéré. Il y a des espaces définis pour déposer vos effets personnels.  

Arrivée

– Merci d’arriver 15 minutes d’avance.
– À votre arrivée, vous devrez vous désinfecter les mains.
– La responsable de classe prendra votre présence à votre arrivée.

Pendant l’atelier

– Prenez des pauses quand vous en avez besoin (plutôt qu’en groupe).
– Évitez de manipuler les installations du studio (rideaux, fenêtres, interrupteurs, portes) – demandez plutôt à la responsable de le faire.
– N’hésitez pas à vous exprimer si vous n’êtes pas à l’aise.

Naviguer les zones de confort

Notre capacité maximale pour les ateliers est de 25 personnes au total, incluant le-la professeur-e et le-la responsable de classe.

En tout temps, vous devez vous assurer que vos collègues sont OK avec la proximité physique. Votre zone de confort n’est peut-être pas la même que celle de votre voisin-ne alors, questionnez-vous avant de participer à une activité de groupe :
– Quel est mon niveau de confort par rapport à la distance physique en studio, en général? Aujourd’hui? 
– Est-ce que j’ai besoin de plus d’informations sur le contenu de l’atelier? 
– Est-ce que je suis à l’aise à me laisser surprendre par la proposition de l’enseignant-e?
– Est-ce que j’ai besoin de connaître les participant-es pour me sentir à l’aise de bouger avec iels?
– Quelles conversations suis-je prêt-e à avoir avec le groupe de l’atelier? 

Pour plus d’information sur le nettoyage du studio et l’ensemble des mesures spéciales en lien avec la COVID-19, consultez notre Protocole lié à la pandémie COVID-19.

Par où commencer?

En septembre dernier, nous annoncions avec joie la célébration de notre 30ème anniversaire – un moment pour repenser, prioriser, se réaligner. Nous étions si loin de ce que 2020 allait nous réserver.

Il y a la pandémie bien sûr; une crise sanitaire et arrêt général aux répercussions infinies… Comment y faire face en tant que communauté alors que les enjeux et sensibilités sont vécus différemment par chacun-e? En mai dernier, nous avons organisé une mini-consultation du milieu avec des artistes en résidence et des utilisateur-ices du Studio. Ce que nous avons entendu, c’est un besoin de ralentir, d’écouter et d’observer. Nous en tirons qu’il est impératif de réévaluer notre relation aux systèmes et au temps.

Aujourd’hui, nous nous trouvons dans une étape historique de deuil profond et de mobilisation citoyenne puissante en réponse au meurtre de George Floyd : un point de basculement pour l’éveil collectif, la justice sociale et la réforme des services policiers. Nous sommes émues par la vague de manifestations courageuses générée par celles et ceux qui sont en première ligne et sommes déterminées à amplifier les voix marginalisées et lutter contre la suprématie blanche en tant qu’individus, équipe, membre d’une communauté et institution.

Nous devons travailler de manière plus approfondie et réfléchie. Nous choisissons de couper la « productivité » pour la saison prochaine : une programmation réduite pour mieux soutenir les artistes à leur rythme, et permettre aux idées d’éclore selon le temps nécessaire. Nous prendrons 12 mois pour cultiver un projet d’inclusion que nous avions initialement prévu de réaliser en 3 mois. Nous souhaitons une année « zéro papier », avec des communications à la fois douces, minimales et graduelles. Ceci permettra de consacrer notre énergie et nos fonds ailleurs, tout en répondant mieux à nos aspirations environnementales. Nous avons hâte d’essayer de penser et de faire les choses différemment.

Aussi, nous sommes chanceuses de pouvoir compter sur l’aides d’urgence gouvernementale assurant notre survie à court terme, et nos aides au fonctionnement qui protègent les salaires de l’équipe, des enseignant-es et des artistes. Cependant, les pertes anticipées de locations et d’ateliers menacent notre capacité à maintenir notre studio bien-aimé – notre maison créative depuis 30 ans. Votre soutien financier nous permet de fonctionner et de naviguer ces flots mouvementés – d’être plus qu’un studio de danse – d’exister en tant qu’entité qui rallie et qui travaille de son mieux pour la communauté qu’elle sert.

Dû aux tensions des récents événements, notre campagne 2020 sera brève et discrète.

C’est notre façon d’éviter de noyer inutilement vos réseaux sociaux et boites courriel.

Pour les personnes qui sont en mesure de donner cette année, nous vous remercions!

Vous pouvez donner jusqu’au 30 juin 2020 via Simplyk ou chèque.

Prenez soin de vous.

En solidarité,

L’équipe du Studio 303

– Kim-Sanh, Miriam, Noël, Ola, Ornella et Victoria


Bollywood

Automne: 16 septembre au 16 décembre 2020 (14 cours)
Mercredi 17h30 – 18h45h

Paiement par virement intérac recommandé
rameezkarimdance@gmail.com /
514-979-1786
En anglais

CONTENU // Plongez dans le monde magique de Bollywood! Cette forme de danse mystique va mettre en pratique la coordination, l’expression, l’endurance et le plaisir . Avec ses racines provenant des danses classiques indiennes (bharatanatyam et kathak) aux différentes danses folkloriques provinciales de toute l’Inde, Bollywood est l’une des rares formes de danse qui évolue constamment. Ce cours vous permettra d’explorer les éléments de base de la danse Bollywood, y compris les isolements corporels, les gestes de mains (mudras), la fluidité, le travail de jambes et le théâtre. Avec plus de 20 ans d’expérience avec différents chorégraphes influents, de l’industrie et hors industrie, Rameez Karim a développé sa propre interprétation de la danse Bollywood qui va du filmi plus traditionnel aux numéros de fusion spectaculaires. Ses compositions défient constamment les mouvements, leurs qualités et leur exécution. Entrons dans le monde coloré de Bollywood!

BIO // Karim est queer, chorégraphe, instructeur et interprète de genre multidanse basé à Montréal. Il est l’ancien directeur adjoint de Bollywood Blast. Il a appris auprès de chorégraphes renommés de Bollywood, Saroj Khan, Shampa Gopikrishna et Baba Yadav. Il a également appris auprès des célèbres chorégraphes de danse occidentales Pavan Thimmaiah, Mark Samuels et Paul Becker. Rameez a travaillé pour/avec des artistes tels que Marc Dupré, Mia Martina, The Bilz & Kashif, Priyanka Chopra, Diljit Dosanj et Jassi Sidhu. À l’écran, Rameez est apparu dans plusieurs vidéoclips et films dont « Ho Gayi Talli » du film de Bollywood Super Singh (2017) ayant plus de 29 millions de vues sur YouTube. Il a chorégraphié et joué pour certains des plus grands festivals de Montréal, dont Accès Asie, Taste of the Caribbean et Canada Pride. Son travail fut présenté localement et internationalement à Lisbonne, Dubaï, Mexico et New York, ainsi qu’à travers le Canada.

Le 9 juin 2019, Rameez a lancé sa nouvelle troupe, Veils of Bollywood, lors du 15e bal annuel des chorégraphes à Toronto, au Canada. Son contact à autant de différents styles de mouvement lui permet de créer en utilisant une vaste palette riche de nombreuses formes d’expression culturelle. Faisant partie de la communauté musulmane ismaélienne, il intègre des éléments de spiritualité et d’illumination dans son travail. Sa formation la plus récente en danse contemporaine avec Stéphanie Decourteille lui a permis d’explorer davantage ce nouveau domaine du mouvement. Rameez continue à développer son propre style en utilisant ses diverses expériences de vie et ses inspirations quotidiennes. Il poursuit une licence en beaux-arts à l’Université Concordia de Montréal avec une majeure en danse contemporaine, spécialisée en création et chorégraphie.

Youtube // Instagram // Facebook


Les cours du soir sont ouverts à tous les niveaux et il est possible de venir à la classe sans réserver.

L’inscription se fait auprès des professeur-es, contactez-les pour plus d’information.

Venez essayer les cours ! Journées de cours gratuits au début de chaque session :
samedi 12 septembre 2020 / samedi 9 janvier 2021 / samedi 2 avril 2021

CLASSE DE CONSCIENCE FELDENKRAIS PAR LE MOUVEMENT

En ligne: 28 avril au 1 juin, 2020 (6 cours)
Mardi 17h45-19h
$60 pour la session complete ou $16 à la classe
Paiement: virement intérac (sarah@inhabit.life) ou paypal 
514-929-1635 (message texte de préférence) / Professeure bilingue

Suite au paiement, vous recevrez le lien du cours par courriel. Le cours aura lieu sur la plateforme ZOOM.

CONTENU // Trouver une aisance physique, être plus présent.e dans son corps et développer sa pratique d’une conscience somatique avec de douces méditations de mouvements guidées par Sarah. Que tu aies une relation proche ou compliquée avec ton corps, tu es bienvenue ici.

Nous explorerons les mouvements en position allongée, assise ou dans son imagination. L’accent est mis sur la façon dont un mouvement se ressent plutôt que sur son apparence. Tu peux donc t’attendre à explorer un environnement où il y a véritablement une absence de jugement.

Ce cours célèbre tous les corps, soutient la communauté LGBTIA+, sont pour le sexe et le travail du sexe, et sont informés sur les traumatismes.

BIO // Sarah est un-e proffesseur-e enthousiaste reconnu pour sa présence accueillante, son humour chaleureux et son style d’enseignement engageant. Une de ses passions est d’aider ses client.es à développer les compétences nécessaires à la pratique du respect de soi, de la curiosité et de la créativité. Sarah a terminé le programme de formation Feldenkrais de 800 heures en 2016 et facilite des sessions somatiques de groupe et individuelles, en anglais, à leur bureau de Montréal et virtuellement en ligne.

www.inhabit.life

@inhabit_movement


En participant à cette offre en ligne, vous reconnaissez qu’il existe des risques physique inhérents à tout activité et acceptez de dégager le Studio 303 et ses employées et pigistes de toute responsabilité pour les blessures, quelle qu’en soit la cause, résultant de votre participation. Vous acceptez et assumez ainsi librement les risques liés à votre participation à cette activité. Veuillez noter que les membres du RQD habituellement couverts par la CNESST ne sont PAS couverts lors des activités en ligne. Merci de votre compréhension!

MOUVEMENT CREATIF ET IMPROVISATION

  • En ligne: 29 avril au 4 juin, 2020 (6 cours)
  • Mercredi 18h – 19h 
  • Prix par classe : Contribution volontaire*, $10 à la classe suggérée
  • Virement intérac à ariana.psanchez@gmail.com
    514-972-9062 / Professeur bilingue

Suite au paiement, vous recevrez le lien du cours par courriel. Le cours aura lieu sur la plateforme ZOOM.


CONTENU //
Un cours adapté pour faire à la maison et dans de petits espaces. Nous utiliserons une approche mêlant danse, improvisation et yoga. Au travers des exercices simples au sol, nous activerons le corps et les sens en les mettant en relation avec l’espace intérieur et extérieur. Nous réveillerons le corps pour le conduire à une coordination efficace et sensible.

Ce cours permettra aux danseurs d’améliorer leurs compétences en utilisant leur curiosité et leur créativité dans le mouvement dansé.

Avec des improvisations guidées ou des séquences chorégraphiées, les danseurs seront encouragés à travailler dans différents isolements du corps et à explorer leur propre façon de bouger. En faisant confiance à leur intuition, les participants exploreront différents états : physique, mental et émotionnel pour trouver l’équilibre entre le contrôle et le lâcher-prise.

BIO // Ariana Pirela Sánchez est une chorégraphe, danseuse et chercheuse vivant à Montréal. Elle est diplômée de L’école de danse de Québec avec une pratique complémentaire en yoga et en entrainement physique. Elle a présenté son solo, “Manos de Mujer,” au festival Phenomena, à Cuisine Ta Ville et au Festival Vue Sur la Relève. Elle est artiste en résidence 2020 du Programme d’accompagnement de Montréal Arts Interculturels et Conseil des Arts de Montréal. Elle a une approche intimiste et son travail est inspiré d’une quête identitaire, des enjeux culturels et enjeux politiques ainsi que des relations humaines.

(*): Si tu es en difficulté de contribuer financièrement en ce moment tu peux quand même venir prendre la classe, nous souhaitons t’offrir la possibilité de connecter avec le mouvement malgré les circonstances.


En participant à cette offre en ligne, vous reconnaissez qu’il existe des risques physique inhérents à tout activité et acceptez de dégager le Studio 303 et ses employées et pigistes de toute responsabilité pour les blessures, quelle qu’en soit la cause, résultant de votre participation. Vous acceptez et assumez ainsi librement les risques liés à votre participation à cette activité. Veuillez noter que les membres du RQD habituellement couverts par la CNESST ne sont PAS couverts lors des activités en ligne. Merci de votre compréhension!